予告編
TRAILER
笑うべきか、泣くべきか、
それが問題だ。
イントロダクション
INTRODUCTION
合唱で
スラムの人々に輝きを！
熱意に満ちた韓国人オペラ歌手と、彼がインドのスラムで指導するゆかいな子ども合唱団と、その親たちの、心あたたまる物語。
５年前、ひとりの韓国人オペラ歌手がインドで子どもたちの合唱団を始めた。彼の名は、キム・チェチャン。その気の短さから「アングリーバード：ガミガミ鳥」のニックネームをつけられてはいるが、彼が合唱団の子どもたちの日々にもたらしている変化は大きい。
しかし、子どもらの親たちはその恩恵を理解せず、しばしば合唱団をやめさせようとする。親たちの理解のなさに業を煮やした彼は、親たち自身を訓練し、合同コンサートで歌ってもらうことにする。ところが、それは彼の人生で最も過酷な挑戦となるのだった。
アングリーバードとバナナ合唱団の、最初のミーティングからコンサート開催までの15か月間を追った、笑って、泣ける、インド発のドキュメンタリー映画。
＜主な登場人物＞
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キム・チェチャン：
別名アングリーバード
キム・チェチャンは批評家からも絶賛される著名なオペラ歌手。2006年、韓国のNGO団体からアフリカのスラムの子どもたちとの活動をオファーされる。挑戦を決めた彼はケニアのコロゴチョへ赴き、ジナリ子ども合唱団を設立。大成功をもたらした。2010年、キムは自らのNGOを立ち上げ、インドのプネ市で最下層の子どもたちを集めた新しい子ども合唱団を始めた。その気の短さから「アングリーバード：ガミガミ鳥」というニックネームをつけられるものの、彼は子どもたちに愛され、彼らの生活に大きな変化をもたらしている。
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シンドゥジャと両親
(ラソッド家：ラマル、アルヴェラ)
シンドゥジャはバナナ合唱団随一の優秀な少女。歌うことが大好きで、両親と一緒に歌いたいと思っている。
しかし仕事で忙しい両親がコーラスの練習時間を捻出するのは難しい。そのうえ、両親には音楽の才能がないようだ。 -
ラフルとその家族
(ワリカ家：ハヌマント、ソナバイ、ルパリ)
ラフルは有望な声を持つ合唱団の新メンバー。父親は親が参加するコーラスに意欲的で、合同コンサートを楽しみにしている。
しかし、良くない出来事が続き、なかなか合唱団に参加できない。 -
マナリとその家族
(パワル家：メアリ、ストゥティ)
３年前から合唱団に参加しているマナリは、母と妹と一緒に暮らしている。家族を養うため３つの仕事をかけもちしている母を助けるため、マナリは合唱団を辞める決意をする。
しかし、音楽好きな母親がソロを歌うことになり、マナリの気持ちも変化していく。
スタッフ
STAFF
監督：ジー・ヘウォン
国際エミー賞ノミネート経験をもつディレクター。韓国のテレビ業界で20年以上のキャリアを持つ。1995年に大手ドキュメンタリー制作会社に入社。その後、朝鮮放送ネットワークでコミッショニング・エディターをつとめる。2008年、自らの心に響く番組作りに専念するため、独立して制作会社を設立。「アングリーバードとバナナ合唱団」が初の長編ドキュメンタリー映画となる。
製作：キム・ソナ
韓国系米国人のプロデューサーで、現在は韓国で活動。ニューヨークで映画プロデューサーとしてキャリアをスタート。2006年以降は在米の現地プロデューサーとして韓国の様々なテレビ局のためにドキュメンタリーを製作。その数は50本を超える。またケーブルTVで韓国系アメリカ人に関するトークショーのシリーズを製作、５つの州で放送された。2013年に韓国へ戻り、様々なドキュメンタリー企画を手がける。
監督メッセージ
私がキムと彼の子ども合唱団を知ったのは、何年も前のことです。韓国人指揮者キム・チェチャンと彼が率いる子ども合唱団について、すでに２つのTV番組を製作しました。１つは2009年のケニアのジラニ子ども合唱団、もう１つは2013年のインドのバナナ子ども合唱団の番組です。
彼の熱意ある献身と、それが子どもたちにもたらした前向きな変化に、私は深く感動しました。親たちを巻き込むという彼の新たな計画を知ったときは、当然、その一部始終を記録したいと思いました。製作の過程で起きたいろいろな出来事に、私自身心を打たれ、自分の母との関係を改めて考える機会を持ちました。
また、親たちの変化、親子関係の変化をも目の当たりにしました。歌やダンスは多くの喜びと笑顔をうみ、働き詰めの彼らに希望の種を植えました。この物語を世界の皆さんと共有できて、私は今とても幸せです。
国際映画祭での受賞
＊ロサンゼルス・アジアン・パシフィック映画祭2018 最優秀編集賞
＊ソル・ルナ・ドキュメンタリー映画祭2018 観客賞
＊カトマンズ国際山岳映画祭2017 国際コンペティション銅賞（第三位）
解説
COMMENTARY
合唱団は、僕がいてあなたがいて、僕がいてあなたがいて、
合唱団は、
僕がいてあなたがいて、僕がいてあなたがいて、
掛ける人数だと思っています。
NHK東京児童合唱団名誉指揮者
日本合唱指揮者協会常任相談役
古橋富士雄さん
僕はNHK東京児童合唱団で43年教えていたんですが、『アングリーバードとバナナ合唱団』を見せていただいて、この映画とダブることが色々あります。例えば30人の合唱団だと、子どもたち30対先生が1で、30対1だと思われる。僕は、合唱団はそうじゃない。僕がいてあなたがいて、僕がいてあなたがいて、掛ける人数だと思っています。この「バナナ合唱団」のキム先生が奮闘しているのも、全部1対1です。だから、子どもたちに向き合う先生や指揮者がどういう人間性であるかは、とても重要なんです。それで、キム先生のニックネームが「ガミガミ鳥」。そんなガミガミしている先生だろうけれど、誰一人、子どもたちは先生のことを嫌だって言わない。大好きなわけでしょう。そんな先生になるには、すごいエネルギーが必要なんです。でもね、この先生を見ていて思うんですが、子どもたちを愛しているから怒れるんですよ。本当に好きじゃなかったら本気で怒れないですから。だから、とてもうまくいっているし、多分この後、引き続きこの映画が続いたとしたら、本当に世界コンクールに出て1位取るみたいな展開も想像できます。そして、彼が本当に子どもたちの素敵な歌声を、「私の天使たち、ありがとう」って言ったのはわかるんですよ。あのね、僕も教えていて、音程が取れない子供がいて、それが音程がとれて歌えるようになった時の嬉しさね。だから、この気持ちはすごくよくわかる。ほんとにありがとうっていう。その裏には、俺のおかげだぞっていうのはありますが。
そして、このキム先生のいいところは、親を巻き込んでいくところなんです。日本でもなかなか無いです。親子で一緒に歌う機会は。映画では、子どもたちが親と一緒に歌いたいと思ったり、実際に本番の時は一緒に歌えて喜んだり、子どもが親の蝶ネクタイをつけてあげたり。そういうのって日本でもやってほしいですね。大人からしても自分の子どもと一緒に歌う合唱団っていうのは、また別の楽しみがある。子どもの方が上でね。親に教えるっていう優越感を少し与えるということもそう。それでまた、子どもが成長するし、大人も成長する。だってお父さんやお母さんが子どもに教えられて、腹立たないじゃないですか。むしろ嬉しいでしょう。だからいいんじゃないかな。子どもと親の壁が無くなって、同じ話題でしゃべれるようになるんです。子どもがどんなに苦労して頑張っているか、どんな楽しみがあるのかっていうのも、親も一緒に味わうことによってさらに良くなる。ぜひ子どもたちと一緒に歌う場を増やしてほしいですね。
親が受験のために勉強、勉強、って言うじゃないですか。でも、それは一時的なものであるけれども、音楽はそうじゃないっていうところがありますよね。合唱団というのは集団でやりながら多くの事を学べる場所。小さな社会なんです。だから人の気持ちをどう受け止めるかとか、どういえば私が言っていることをわかってもらえるかとかって、関わり合いながら学んでいく。僕はオーバーにいうと、素敵な合唱団がたくさんあって合唱でみんなが仲良くなってたら戦争は起こらないと思うわけです。今、子どもたちがコロナでマスクしているでしょ。歌っている表情が分かんないんですよ。これは是非、もう、文科省の方達にも言いたいんだけど、子どもたちがずっとマスクしたまま歌ってることの弊害というのがすごい怖いということを知ってほしい。いい表情をして、その表情が見えることが絶対必要なんですね。「バナナ合唱団」の子どもたちの目がいいよね。これが素敵でしょ。僕はとっても感動しました。とにかく、どの子も表情がいい。この子たちが将来どうなったかっていうところまで想像しながら、皆さんにこの映画を観ていただきたいですね。
古橋富士雄（指揮者）
東京に生まれる。指揮法を斎藤秀雄、作曲を島岡譲、ピアノを宮島敏の各氏に師事。これまでに原信子オペラ研究所の専属ピアニスト、NHK東京児童合唱団常任指揮者（音楽監督）、桐朋学園大学音楽学部講師、東京家政学院短期大学講師、日本合唱指揮者協会理事長、浜松市アクトシティ音楽院音楽監督、NHK「Nコンon the Web」の解説者を歴任する。現在NHK東京児童合唱団名誉指揮者、日本合唱指揮者協会常任相談役、日本コダーイ協会副会長。著書に「合唱のための外国語作品が解る本」「必ず役に立つ合唱の本＝日本語作品編」「合唱のための実践練習書」混声編・女声編・男声編がある。
応援メッセージ
MESSAGE
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一人ひとりの暮らし、一人ひとりの表情、一人ひとりの苦悩、一人ひとりの声、一人ひとりの希望、一人ひとりの人生…
様々な思いが歌を通して伝わり、つながり、広がっていく。
歌の持つ力に、改めて気づかせてくれる映画です。なにわコラリアーズ(大阪府)
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戦前の日本の農家のように制約の多いインドの最下層カーストの社会の中で、子どもたちの力を借りながら、親たちを巻き込んで、合唱、そして演奏会を創り上げる音楽教師の奮闘ぶりがまぶしく、そして感動的です。
ムジーク・フロイント(東京都)
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韓国のマエストロが、「外の世界を見せてあげたい」とインドの村落に入り込み、子どもたちの瞳が、合唱を通じてキラキラと輝きだす。本作品は、ヒューマンドキュメントの傑作であり、多くの合唱人に広く鑑賞して頂きたいものである。
九友合唱団(福岡県)
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この映画では貧しさの中、熱心な指揮者が諦めず頑張って、楽しく明るい合唱を作り上げるという素晴らしい道のりが描かれていました。でも、貧しく無くても、劣等生でなくても合唱を作り上げる苦労は同じだと思いました。
歌う一人一人が、「歌いたい、どうしても歌いたい」と思ってくれねば合唱団は成立しません。衣食住が足りていても、必然であらねば生徒は来ません。彼らは極端に忙しいし、来てくれても音痴の子も居る。違うエネルギーの使い方ですが、やはり指揮者は大変です。共感できる内容が多く感動しました。愛知県立岡崎高等学校 コーラス部(愛知県)
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このコロナ禍で、マスクが外せない状況の中、改めて同じ空間で声を合わせ、心を通わせる素晴らしさを再認識させられた。キム先生が、体当たりで合唱の素晴らしさを伝える情熱的な姿に心を打たれた。
岡崎混声合唱団(愛知県)
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「音楽を使って外の世界を見せてあげたい」という先生の、言葉だけではない行動力が素晴らしかったです。
母が頑張る姿に勇気をもらう娘や、子どもから教えられる父、彼らの人生がキラキラと美しく見えました。東京滝野川少年少女合唱団(東京都)
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子供たちの清涼な歌声と年齢を重ねた親たちの歌声のブレンドがいい味を出している。
合唱（音楽）を使って外の世界を見せたいと願うキム先生。
元オペラ歌手の声を武器に大変パワフルに合唱指導を展開。拍手！！DIVA アカペラ バーバーショップ コーラス(東京都)
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こんなにも心に響くアメイジング・グレイスはなかったかもしれない。 歌えることが当たり前ではない世界で、歌うことの価値を問う難しさ。
それを乗り越えた先にある爽やかな感動。初めてステージに立った瞬間を思い出す作品です。混声合唱団 Shall We Sing?(大阪府)
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合唱するテーマの映画は、今までも何本も観てきましたが、この映画はさらにもっと、「歌うことの原点」に触れたテーマで感動しました。 指導する韓国人のオペラ歌手が素晴らしい！根気良い指導で、歌う喜びを伝えていました。
貧しい生徒の家庭環境にぐいぐい入り込んで、親も共に歌う喜びを伝えていく熱意に感動しました。
歌う喜びに芽生えた子供たちが親と共に歌いたいとまで育っていく純真な思い！
歌うことの素晴らしさを改めて見直したいと、感じました。混声合唱団 グリーンエコー(大阪府)
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カラオケ大好き、歌大好きなのに、「合唱」というと近寄りがたいものと身構える人って結構おられますよね。
この映画のように、近所のおっちゃんやおばちゃんたちと一緒に歌う街の合唱団、私たちたちが目指している合唱団はまさにこれだ！と思いました。吹田市民合唱団(大阪府)
新しいことを学ぶことは勇気がいる。その勇気がない人に素晴らしさを教えることはもっと勇気がいるし、深い愛情や忍耐がないと絶対に出来ないと思う。
音楽に触れていくうちに表情が変わっていく親子たちの姿に心が震えます。音を楽しんで初めて音楽という奇跡が起こるのだと思う。
その奇跡がまさに起こっています！
Akko
(My Little Lover)
歌で生活が彩られるという簡単な話ではなく、今を生きる彼らから受け取るものがあまりにも愛おしく、余韻にしばらく浸っていたい作品でした。
見終わった後も、彼らのイキイキとした表情が何度も蘇りました！
新井麻希
(フリーアナウンサー)
社会の片隅でその日を必死に生きる親たちは、子どもたちに希望をつなぐ。
ガミガミ鳥は「ではあなた自身は？」と親たちに相対する。
歌が運ぶのは誇り。堂々と人生の舞台に立てているか？観る者も問われる作品である。
アンジャリ
(楽しいインド案内人)
音楽を通して、親たちが様々な感情に出会い奮闘している姿に心を動かされました。
音楽は国や言葉、年齢、性別、なんにも関係なく笑顔を作る、そういう事を教えてくれる映画です！
榎本りょう
(タレント・歌手)
歌で子どもたちに外の世界を見せようとするキム先生。
カースト制度により親だって見える世界が限られるインドで、選択肢がある豊さを説き、導くことを諦めない先生がもたらした変革に心がビリビリと震えた。必見。
奥浜レイラ
(映画・音楽パーソナリティ)
貧しい生活の中で優しさが培われ、歌を通して輝きを増していく子ども達、ひいては親たちの表情を捉えたこの活きいきとした映像は、人は本来善であることの確信と共に、光となって私たちの胸に迫り深い感動を呼ぶ。
木村 弓
(歌手・作曲家)
決して豊かではない、決して歌が上手なわけでもない。
だが彼等のファンになっていく。
魂から笑い、魂と共に唄う魅力的な人々。
人間を豊かにするものは？答えは様々だが、歌の力をアナタも耳を傾けて感じてほしい。
サヘル・ローズ
(俳優)
日本の子供も絶望を知っている、これは遠い国のスラム街の可哀想な子供たちの話ではない。親も子も生きることに必死になった日本に今こそ必要なことをアングリーバードは訴えている。
「音楽が親子を抱きしめる」そんな瞬間を彼は知っている。本当は親こそ抱きしめられたいのだ。それができた時、初めて子供も抱きしめられる。
この映画を見ると不器用な誰もが誰かを素直に愛せるようになる、だって私も愛されたいから。
玉城ちはる
(歌手)
言葉、文化、環境など様々な違いがある中で、音楽は国境を超え、人生、世界を変えられると信じ貫いたアングリーバードの生き様は私の心に響いた。
「違う」という言葉で判断せず、同じ所を探せる人間が増えてほしい。
土屋アンナ
(歌手・モデル・俳優)
笑顔になれたり、苦い過去とも仲良くなれたり、自分を好きになれたり。。
音楽ってすごい。歌ってすごい。そして、人間ってすごい。
インドの小さな町から世界中に響け！アメイジンググレイス！
楽しそうに歌うバナナ合唱団に混ざって一緒に歌いたくなりました。
つるの剛士
(俳優・歌手)
スラム街では貧困から抜け出すのに最短で三世代かかると言われる。親が子供の踏み台になることが前提だ。だが親にだって人生がある。
本作は親は子の踏み台になるだけではなく、ともに歩むことができる可能性を教えてくれた。
ラストに訪れるわずかな変化は、彼らの未来を良きものにしてくれるのかもしれないし、そうなるように祈らずにはいられない。
丸山ゴンザレス
(ジャーナリスト)
歌の中では、誰もが自由だ。でも、自由でありながらひとつになることは容易ではない。
「合唱」が形になっていっても、謡いや踊りの端々に、インドの多彩な色合いが感じられ、ふと嬉しくなった。
よろこびに、分け隔てはないのだ。
山田タマル
(シンガーソングライター)
キム先生が成功するのか、スラム街の辛い事情に負けてしまうのか、親子の喜ぶ顔が見れるのか、キム先生の葛藤をご覧ください。
87分の生々しい映画です。一瞬も目が離せない。
世の中にはこんな世界もある。
貧しくても素敵な笑顔を見せる可愛い子どもたちの世界を覗いて見てください。
よぎ<プラニク・ヨゲンドラ>
(全日本インド人協会会長)